sablier

Migration

2009-05-20T13:56:35+02:00

CE BLOG A MIGRé

IL SE TROUVE DéSORMAIS CHEZ WORDPRESS

SOUS LE TITRE DE

Le grand chambardement

2009-05-11T17:51:17+02:00

Voici le mois de mai où les fleurs volent au vent, le mai le joli mai en barque sur le Rhin, et en mai ce blog arrive au bout de sa cinquième année. Le mandat d’un président de la République, en France, désormais ne dure que cinq ans, et le temps est venu pour que ce blog s’achève.

L’impermanence est la loi de ce monde, le changement perpétuel, Héraclite nous le disait déjà !

Mais… coup de théâtre, mais… roulement de tambours, je ne renonce pas pour autant à bloguer : simplement, j’ai décidé de revendiquer mon identité et c’est pourquoi mon nouveau blog, « Sédiments », est publié sous mon nom, ce qui me permet aussi d’y intégrer des liens vers mes autres activités sur la Toile, que vous pourrez y découvrir.

Ces cinq ans du Sablier ont été très fructueux, beaucoup de contacts se sont noués, des échanges ont eu lieu, des amitiés se sont créées. Merci à tous de leur présence… Certains de mes lecteurs me suivront peut-être dans mes nouveaux locaux, d’autres pas, d’autres encore se perdront en route. Cela aussi, c’est la loi du genre.

« Good night and good luck ! »

Fuligineuse

>>> Sédiments chez WordPress

NB : Le blog Sablier restera encore en ligne quelques semaines pour consultation des archives, puis il est programmé pour s'autodétruire.

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PS - Pourquoi je change d'hébergeur :

1. Dans le cadre d'un abonnement gratuit (mon principe), chez H & F on ne peut avoir qu'un seul blog. Donc je pouvais en créer un nouveau, à condition de détruire d'abord l'ancien. Or je voulais le laisser en place quelque temps encore.

2. Dans le cadre d'un abonnement gratuit (idem), ici j'avais droit à 30 Méga de mémoire, chez WP j'en ai 3 Giga. Si je sais encoree compter ça fait cent fois plus... Plus de choix aussi dans les formes de présentation.

3. Pas de pub !

Satomi et les huit chiens

2009-04-24T10:28:06+02:00

De la bibliothèque numérique nationale (Gallica) nous sommes passés à l’européenne (Europeana) et voici qu’arrive la Bibliothèque Numérique Mondiale (BNM), qui vient d’être lancée par l’Unesco avec une trentaine d’institutions de divers pays. La BNM a été développée par une équipe de la Bibliothèque du Congrès américain, avec une aide technique fournie par la Bibliotheca Alexandrina d’Egypte.

J’ai trouvé le site de la BNM, disposant de versions en plusieurs langues et notamment le français, très facile et agréable à explorer. Il propose des sections découpées par lieux, par périodes, par thèmes ou encore par types d’éléments (livres, manuscrits, cartes, gravures…) Une fois qu’on a accédé aux objets numérisés, on peut aussi les télécharger en pdf (OK c’est sans doute une évidence pour la plupart des lecteurs, mais ça ne fait pas de mal de le redire…)

Je ne me lasse pas de me promener dans les allées de ce grand jardin.

Fuligineuse

Légende image - source BNM

Satomi et les huit "chiens"

Ce roman épique, intitulé Nansō Satomi Hakkenden (Satomi et les huit “chiens”) est un yomihon, ou livre de lecture, l'un des genres populaires de fiction en prose de la période Edo (1600-1867). L'histoire raconte les aventures de huit samouraïs dont les noms commencent par le mot japonais pour chien (NDLR : ce qui veut dire sans doute « les divers mots japonais signifiant chien » ?). L'auteur, Takizawa Bakin (1767-1848), également connu comme Kyokutei Bakin, travailla environ 30 ans sur cette dernière, son œuvre la plus connue. Cet exemplaire est une première édition, détenue par Bakin lui-même, montrant ses corrections des fautes sur l'impression originale.

Les riches heures de Michael Cunningham

2009-04-22T08:08:22+02:00

« Mrs Dalloway dit qu’elle se chargerait d’acheter les fleurs…» Cet incipit, aussi connu par les anglophones que l'est chez nous le Longtemps... proustien, Michael Cunningham le cite dans ses Heures, livre que je viens de reprendre après avoir revu le film (excellent) qui en a été tiré. J’imagine que cette phrase doit représenter, elle aussi, tout un monde d’exigence par rapport à l’écriture, qui risque de vous paralyser au moment de se jeter à l’eau – je veux dire de se mettre à écrire, pas de se jeter à l’eau au sens propre comme Virginia Woolf le fit, le 28 mars 1941, dans une rivière appelée Ouse. (C’est curieux d’ailleurs que ce soit cette image qui m’est venue spontanément.)

Les Heures (titre initial donné par Virginia Woolf au livre qu’elle intitula ensuite Mrs Dalloway) est une variation subtile et complexe sur trois destins de femmes, une mise en abyme entre la vérité historique (Virginia Woolf en 1923) et la fiction (Laura Brown à Los Angeles en 1949, Clarissa Vaughan à New York en 1998). La grande réussite de Cunningham, à mon sens, c’est qu’il parvient à ne pas être écrasé par son sujet ; non pas qu’il soit si majestueux – puisque constitué, comme Mrs Dalloway, d’éléments de la vie quotidienne et du tout-venant du flux de la conscience – mais en raison de son ambition. L’absurdité de la vie, son absence fondamentale de sens. Le poids, dans le livre, de la tentation du suicide, abouti pour Virginia comme pour l’un des personnages fictifs, manqué pour un autre.

Il est clair qu’en écrivant ce roman – à la recherche de l’ « autre tigre » de Borgès – Michael Cunningham a voulu rendre hommage au livre qui a fait de lui un écrivain. Il s’en explique dans une interview de 2002 que l’on peut trouver en ligne sur le site de la librairie Barnes & Noble. A la question « Quel a été le livre qui a eu le plus d’influence dans votre vie ? » il répond (je traduis tant bien que mal) :

"Quand j’avais quinze ans, j’ai lu la Mrs. Dalloway de Virginia Woolf, parce qu’une fille qui me plaisait me l’avait jeté en me disant quelque chose comme « pourquoi tu ne lis pas ça pour essayer d’être moins bête ? » Je l’ai lu et, bien qu’étant resté à peu près aussi bête qu’avant, ce fut pour moi une révélation. Je n’avais pas su, jusque-là, que l’on pouvait, que quelqu'un pouvait faire des choses pareilles avec les mots ; je n’avais jamais vu des phrases ayant autant de complexité, de musicalité, de densité et de beauté. Je me souviens m’être dit : « Waouh, ce qu’elle fait avec le langage, c’est comme ce que fait Jimi Hendrix avec une guitare. » Mrs. Dalloway a fait de moi un lecteur ; ensuite ce n’était qu’une question de temps pour que je devienne un écrivain."

Fuligineuse

images : Amazon

Traven saisi au vol

2009-04-20T08:41:08+02:00

La maison d’édition au beau nom de L’Insomniaque vient de publier, sous le titre eastwoodien « Insaisissable », la biographie d’un auteur qui m’est cher, B. Traven. Cet ouvrage (que je n’ai pas, enfin pas encore, lu) est l’aboutissement des longs travaux de Rolf Recknagel qui s’est attaché à prouver, dès les années soixante, que le mystérieux B. Traven (1882 ?- 1969) – vagabond et conteur établi au Mexique dans les années 1920 – n’était autre que l’agitateur allemand Ret Marut.

Jusqu’à sa mort en 2006, Recknagel ne cessa d’affiner le portrait de ce grand défenseur des pauvres, immensément populaire en Allemagne et au Mexique, et dont les œuvres ont été traduites dans des dizaines de langues (une douzaine de titres en français).

« On verra à la lecture de cette biographie à la fois rigoureuse et passionnée qu’on peut dire de Traven, à l’instar d’un Lord Byron ou d’un Jack London, que sa vie aventureuse fut encore plus romanesque que ses écrits. », ajoute l’éditeur.

Pour compléter, et étant donné que ce texte n’est plus disponible sur le blog, je copie ci-après ma note de mars 2006 parue sous le titre « Traces de Traven ».

Je possède un livre de poche dépenaillé, corné, fatigué, aux feuilles jaunies, mais que je garde précieusement. C’est le recueil de nouvelles, d’’histoires’ intitulé « Le Visiteur du soir », de B. Traven. Traven est un étrange personnage et ses fans forment un réseau international fidèle. L'écrivain mystérieux qui se fit appeler B.Traven (ou Bruno Traven ?) était – peut–être – d'origine allemande, né en 1882 (ou 1890 ? ou 1900 selon d’autres ?) Son vrai nom serait Otto Wiennecke. Il prit également comme identités : Hal Croves, Torsvan Traven, Otto Feige…

Il se fit aussi appeler Ret Marut au moment de sa participation à la République des Conseils de Bavière en 1919. Militant anarchiste, il publia la revue « Der Ziegelbrenner » (le briquetier) entre 1917 et 1921, à Munich. Mais selon d’autres sources, il aurait été américain, né dans le Middlewest de parents suédois.

Après bien des errances, en partie romancées dans « Le Vaisseau des morts » écrit en allemand, il se fixe au Mexique en 1924. Il publiera alors en allemand, anglais et espagnol en vivant en communion avec les Indiens du Chiapas qui, à sa mort en 1969, dispersèrent ses cendres sur leur territoire.

Quel que fût son état-civil, c’est lui en tout cas qui a écrit le livre « Le Trésor de la Sierra Madre » dont Huston tirera son célèbre film. « Un écrivain ne devrait pas avoir d’autre biographie que ses livres », disait Traven.

J’ai retrouvé la trace de Traven en lisant le merveilleux livre de Enrique Vila–Matas, « Bartleby et compagnie », dont je reparlerai bientôt. EVM donne bien d’autres pseudonymes de Traven, de nombreux détails sur les mystères de son parcours, et conclut : « B. Traven, le mieux caché de tous les écrivains cachés, me rappelle Le Nommé Jeudi de Chesterton, un roman qui parle d’une vaste et périlleuse conspiration menée en fait par un seul homme qui, pour reprendre les termes de Borges, trompe tout le monde ‘en usant de barbes, de masques et de pseudonymes’. »

Fuligineuse

Pour revoir Yoyo et Le Soupirant...

2009-04-15T18:06:25+02:00

« PETITION POUR LA RESSORTIE DES FILMS DE PIERRE ETAIX :

Depuis plusieurs années, Pierre Etaix, clown-cinéaste, réalisateur de Yoyo et du Soupirant, se bat pour la ressortie de ses films. Soutenons-le.

Passionné de cirque, amoureux du cinéma, Pierre Etaix est l'un des derniers dépositaires de la tradition burlesque, telle qu'elle s'est construite sous l'impulsion de Buster Keaton, puis de Jacques Tati dont il fut l'un des plus proches collaborateurs.

Dans les années 60, Pierre Etaix réalisa cinq longs-métrages, dont quatre co-écrits avec son ami Jean-Claude Carrière. Ces films obtinrent de nombreuses récompenses, prix Delluc, des prix à Cannes, Berlin, Moscou... Pourtant, aujourd'hui, plus un seul n'est visible.

Rien à voir avec un quelconque désintérêt des diffuseurs ou du public : de nombreuses salles souhaitent projeter le célèbre Yoyo, magnifiquement restauré en 2007 par la Fondation Groupama Gan pour le cinéma. Elles ne le peuvent pas !

Alors pourquoi ? Tout simplement parce qu'un "imbroglio juridique" prive les auteurs de leurs droits et interdit la diffusion de leur oeuvre.

Cette situation est inacceptable. Elle condamne à l'oubli cinq films qui comptent parmi les plus originaux du cinéma français.

En France, pays de l'exception culturelle, quel sort réserve-t-on à l'oeuvre de Pierre Etaix, ce jeune homme de 79 printemps ? Celui de Buster Keaton aux Etats-Unis : un oubli pur et simple suivi, quelques dizaines d'années plus tard, d'une reconnaissance posthume ? Maigre consolation pour l'un des derniers grands artisans du slapstick, toujours désireux de partager son amour du cinéma.

L'oeuvre de Pierre Etaix appartient au patrimoine du cinéma français. Encore faudrait-il qu'elle soit accessible ! C'est pourquoi, nous, spectateurs, acteurs, réalisateurs, scénaristes, techniciens du cinéma et de la télévision, journalistes, responsables de salles, demandons que Pierre Etaix et Jean-Claude Carrière retrouvent leurs droits et les films leur public. »

Dessin de Pierre Etaix sur le tournage
de Mon Oncle de Jacques Tati (source)

Pour signer la pétition : c'est ici

IMPORTANT: Les signatures doivent absolument être enregistrées avant le 10 mai 2009. Elles seront remises à Mme Christine Albanel, Ministre de la Culture et de la Communication, le 12 mai 2009, la veille de l’ouverture du 62e Festival de Cannes.

Une nef dans la nef

2009-04-13T11:46:06+02:00

De passage à Saint-Jean-de-Luz (Donibane Lohitzun en basque, c'est-à-dire Saint-Jean des Marais), je suis allée y voir la très belle église Saint Jean-Baptiste, église largement baroque avec un grand retable orné d’une profusion de statues et une nef entourée de tribunes en boiseries. Problablement édifiée sur les ruines d’une église primitive, celle-ci a étalé sa construction sur plusieurs siècles. Ainsi les parties les plus anciennes, comme le clocher porche, datent du 14^e ou 15^e siècles. Le bâtiment fut maintes fois détruit par les nombreux incendies qu’a connus la ville, régulièrement ravagée par les invasions espagnoles.

Au 17^e siècle, sur les plans établis par Louis de Milhet, architecte royal à Bayonne, des travaux d’extension sont entrepris pour doubler la superficie de l’édifice ; ils s’achèveront vers 1680 et verront la construction de l’abside et des chapelles latérales. C’est dans une église en chantier que Louis XIV épouse l’infante d’Espagne Marie-Thérèse, en juin 1660. Le portail principal, orné de la statue de Saint Jean-Baptiste, tenant son bâton de berger à la main, n’existait pas encore, construit entre 1664 et 1666. L’ancienne porte dite « Louis XIV », devenue inutile, aurait été murée à cette époque, dans la plus pure tradition des contes.

Mais les souvenirs royaux ne m’émeuvent guère. Ce qui m’a beaucoup plu, par contre (vous savez que je persiste à vouloir employer cette expression contestée), c’est le bateau qui est suspendu au plafond de la nef, un modeste voilier à la coque bleue. Il est là pour nous rappeler, je suppose, que la prospérité de la ville, au cours des siècles, est toujours venue de la mer. En effet, au 15^e siècle, ce sont les pêcheurs basques du port de Saint-Jean-de-Luz qui explorèrent les premiers les bancs de Terre-Neuve et pratiquèrent la pêche à la morue jointe à celle de la baleine. Par la suite, du 16^e au 18^e siècles, la ville devint un nid de corsaires qui combattaient pour le compte du roi de France. Ainsi une nef vient s'insérer dans la nef.

Fuligineuse

Sources : Wikipedia, descriptif église, images

Fonds de tiroir (2)

2009-04-11T17:00:04+02:00

Arrivant dans la salle de conférences, cette dame – de moi inconnue – me demande de lui garder la place à côté de la mienne, car elle veut faire d’abord une escale technique. J’acquiesce, étant d’un naturel bienveillant. Elle pose son manteau sur le fauteuil en me disant « Je vous laisse mon manteau » et ajoute sans sourire « Vous savez, il coûte cher ! » (Il me semble être une doudoune matelassée tout à fait banale.) A posteriori, il ne me semble toujours pas que son propos ait pu être aucunement ironique.

Fuligineuse

Archivage de l’éphémère

2009-04-08T11:02:45+02:00

Le phénomène des blogs, avec le développement qu’il a connu récemment, n’a encore que bien peu de recul aux yeux de l’observateur : une petite dizaine d’années. La galaxie où nous gravitons, la blogosphère comme on dit, constitue un espace continuellement en mouvement et en devenir ; les blogs sont des objets périssables, de nouveaux naissent chaque jour, certains disparaissent, beaucoup émigrent d’une adresse à une autre. Dépositaire de toute la matière écrite qui se publie en France, la BNF a souhaité prendre en compte ce « phénomène de société ». Il ne lui est évidemment pas possible de conserver, ni même de recenser, la totalité des blogs existants dans l’Hexagone, d’autant plus qu’il s’agit d’un paysage éphémère. Néanmoins, une tentative a été lancée, dont Christine Genin, de la BNF, expose les grandes lignes dans un article publié sur… le blog des lecteurs de la bibliothèque, en date du 6 avril 2009.

« Dans ce but, écrit-elle, le département Littérature et Art de la Bibliothèque nationale de France a mis en place une collaboration stimulante et fructueuse avec l’Association pour l’Autobiographie et le Patrimoine Autobiographique, présidée par Philippe Lejeune. Bernard Massip, le webmestre de l’association, a réuni autour de lui un groupe de travail « veille internet » constitué de blogueurs : Fuligineuse, Eva, Telle, Pierre l’idéaliste et Valclair. Cette collaboration permet depuis 2007 de collecter deux fois par an une liste de journaux personnels en ligne qui compte à ce jour quelque 400 sites et qui est toujours en évolution. »

Je souhaite simplement, en tant que collaboratrice de ce projet, ajouter une précision à cet article. Le travail de collecte auquel nous procédons n’est en aucune manière une anthologie, une sélection, un « best of » qui viserait à sauvegarder ce qui serait considéré, selon des critères qui resteraient à définir, le meilleur de la blogosphère. Il s’agit simplement de conserver des traces d’un certain nombre de blogs qui nous paraissent significatifs, représentatifs de l’ensemble de ceux que nous sommes amenés, les uns et les autres, à lire plus ou moins régulièrement ; avec comme impératif de base un minimum de pérennité (au moins quelques mois d’existence et des mises à jour assez fréquentes).

Au risque de tomber dans la grandiloquence (et de me faire des bleus…), je dirai que je me sens honorée de contribuer à ce projet, dont il serait prématuré, à ce jour, d’évaluer les conséquences, mais qui me semble d’utilité publique et d’intérêt général…

Fuligineuse

Précision

Un site internet ou un blog est par définition une publication. A ce titre, il a vocation à entrer dans le dépôt légal, il peut donc être archivé par la BnF sans que celle-ci ait à en demander l’autorisation à son auteur. Les sites protégés par mot de passe sont par contre considérés comme des écrits privés et ne relèvent pas du dépôt légal.

Le « pessimisme exultatoire » de Marcel Moreau

2009-04-06T08:43:27+02:00

Un jour, qui était peut-être une nuit, il n’y a pas si longtemps, j’ai acheté pour trois francs six sous un livre d’un auteur que je ne connaissais nullement, du nom de Marcel Moreau. La première phrase lue au hasard des pages m’avait immédiatement accrochée comme une truite pêchée avec une mouche chamarrée de multiples couleurs. L’objet s’appelait Neung conscience fiction (L’éther vague, 1990) et, à le lire, je me suis sentie entraînée par un torrent impétueux qui me roulait dans ses flots et me faisait descendre des rapides sans kayak. Une expérience unique.

Aussi quand à l'occasion de la publication de son dernier livre, Des Hallalis dans les Alleluias (chez Denoël), la BPI de Beaubourg a programmé – c’était le 30 mars dernier – une rencontre avec Marcel Moreau, je m’y suis précipitée. Un personnage étonnant que Marcel Moreau, avec sa barbe de bourlingueur et ses sourcils en broussaille.

Quelques éléments bio (-graphiques et non –logiques) :

Marcel Moreau est né en 1933 à Boussu, dans le Borinage, cette région charbonnière de la Belgique. Contraint d'interrompre tôt ses études, il travaille d’abord comme ouvrier dans une robinetterie jusqu'en 1953. Après une pénible expérience d'aide-comptable - exorcisée dans son premier livre Quintes, paru en 1963 -, il devient correcteur au journal Le Soir. Avec Quintes, roman défendu par Raymond Queneau et publié en extraits par Jean Paulhan dans la Nouvelle Revue Française et par Simone de Beauvoir dans Les Temps modernes, Moreau connaît un foudroyant baptême littéraire. En 1968, il quitte la Belgique pour se fixer à Paris. Il travaille comme correcteur dans divers journaux avant d'entrer en 1972 au Figaro. Il effectue de nombreux voyages en Asie, en Amérique latine, en Turquie, etc... Lors d'un voyage en Grèce, en 1971, il se trouve à bord du navire Heleanna qui fait naufrage. (Moreau a évoqué cette expérience et cette confrontation avec la mort au cours de la rencontre).

Pour aborder l’univers de Marcel Moreau, nous avons eu la chance d’entendre d’abord une lecture d’extraits de plusieurs de ses livres par le comédien Denis Lavant, qui s’est immergé dans ce flux bouillonnant de mots, en un moment prodigieux de force et de finesse, de sensibilité et d’élan. On n’aurait pas pu faire mieux pour approcher cette écriture convulsive, ce rapport charnel à la langue, cette plongée à corps perdu dans « les entrailles du langage ».

Des bribes de phrases que j’ai notées au vol :

« sentir la vie jusqu’à des limites encore innommées »

« l’œil funeste »

« j’écris en terrain miné. Le sens trop fort de certains mots peut en faire sauter d’autres ».

« pour adorer son excès, et l’agonie de son excès, et son excès d’agonie »

« j’ai été possédé tout de suite par l’amour des mots et la nécessité d’en faire des livres ».

« laisser à l’insensé la chance d’avoir du sens »

« quand on manipule une matière aussi dangereuse que la puissance du langage, il faut de la rigueur »

* * *

Autre éclairage sur l’œuvre de Marcel Moreau, au cours de cette rencontre, celui du peintre Pierre Alechinsky qui s'est inspiré des brouillons de l'auteur et du village de son enfance pour réaliser des lithographies et des toiles grand format. (Il est également l’auteur de la couverture du nouveau livre, Des hallalis…)

* * *

Donc : lisez Marcel Moreau, mais seulement si vous avez l’estomac solide ; car ce n’est pas de la piquette, c’est un alcool fort qui monte vite à la tête. Mais quelle belle ivresse il donne… Car il sait, comme le dit André Velter, « embrasser l’univers tout au fond de soi, s’octroyer les mots d’une création liée à l’inouï, prendre la lumière à bras-le-corps et ne pas renoncer aux effets, aux exigences, aux commotions d’une terrible joie. »

Fuligineuse

Sources : wikipedia

service du livre belge

Un site consacré à Marcel Moreau et publiant des extraits de ses œuvres :

Une interview de 2002

Source images : couverture livre = Amazon

portrait = marathon des mots